HELL

HELL

''Hell é um espetáculo de alta categoria que honra o teatro.''

(Bárbara Heliodora - O Globo)

Hector Babenco dirige Bárbara Paz e Paulo Azevedo em primeira adaptação teatral do romance de Lolita Pille.

Intensa, surpreendente assim é Barbara Paz em HELL.

Com adaptação e direção de Hector Babenco Hell alcança a excelência no teatro.

O espetáculo é cheio de surpresas do início ao fim, a trilha sonora só não digo que é um show a parte, pois complemente a peça de uma maneira mágica e com uma grande força, a iluminação é perfeita e certeira, figurinos lindos e inteligentes.

A direção de Babenco é incrível, soube tirar o que Barbara tem de melhor, um desafio e tanto para a atriz que com talento chega ao auge de sua interpretação.

Barbara divide a cena com Paulo Azevedo, mas Barbara está só praticamente a peça toda , dando uma lição de talento.

Com uma interpretação verborrágica a peça encontra o tom certo nos encantando do início ao fim.

Ver Barbara em cena é um presente dos deuses, Barbara não tem medo de se arriscar e mergulha de cabeça nesse belo e maravilhoso espetáculo. Poucas atrizes no teatro se entrega com tanta verdade, assim é Barbara Paz, assim é HELL.

Fenômeno editorial na França e best-seller em dezenas de países, o romance Hell marcou em 2003 a estreia da escritora Lolita Pille, então com 21 anos. Retrato devastador da juventude rica e consumista de Paris, que preenche suas vidas com sexo, álcool, drogas e roupas de grife, Hellpoderia se passar em qualquer grande cidade do mundo, pois espelha os valores e o comportamento de uma classe que, sem encontrar limites para o prazer, vive o angustiante vazio do excesso.

Na adaptação do livro para o teatro, a primeira no mundo, Babenco teve a parceria de Marco Antônio Braz, concentrando a dramaturgia em dois personagens: Hell, a protagonista interpretada por Bárbara Paz, e Andrea, o homem que ama, vivido por Paulo Azevedo.

Ficha Técnica

Texto: Lolita Pille

Adaptação: Hector Babenco e Marco Antonio Braz

Direção: Hector Babenco

Co-direção: Murilo Hauser

Elenco: Barbara Paz e Paulo Azevedo

Concepção de Imagem: Giovanni Bianco

Cenografia: Felipe Tassara

Iluminação: Beto Bruel

Direção técnica: Marta Tramonti

Assistente de Produção: Laura Salerno

Produção Executiva: Roberta Koyama

Direção de Produção: Henrique Mariano

Realização: HB Filmes Ltda

Serviço

Teatro Eva Herz(166 lugares)

Avenida Paulista, 2.073 – Livraria Cultura / Conjunto Nacional

Informações: (11) 3170-4059 - www.teatroevaherz.com.br

Bilheteria: Terça a sábado, das 14h às 21h. Domingo, das 12h às 19h. Em feriado, sujeito à alteração. Aceita todos os cartões de crédito. Não aceita cheque.

Vendas pela internet: www.ingresso.com

Vendas por telefone: 4003-2330

Sexta e Sábado às 21h. Domingo às 19h.

Ingressos: R$ 70

Duração: 75 minutos

Classificação Etária: 14 anos

Estreia dia 27 de janeiro de 2012

Temporada: até 13 de maio

UMA MULHER DO OUTRO MUNDO

UMA MULHER DO OUTRO MUNDO

De Noel Coward

Adaptação e direção Alexandre Reinecke

Como o próprio título diz – a peça é de outro mundo.

Direção simples e sem graça, a direção de atores é bobinha e fraca, não exige o máximo de cada ator. Um verdadeiro desperdício já que a montagem tem um elenco muito bom.

Texto fraco, garanto que no Brasil temos autores de melhor qualidade não sendo necessário traduzir algo bobo.

Cenário bonito , porém pesado demais.

Adriane Galisteu é uma atriz que precisa encontrar o texto certo e um diretor que a desafie – tem talento e muito mais para mostrar.

Com certeza a peça terá seu sucesso de público, pois tem seu apelo comercial, mas é um erro quase do início ao fim.

Ficha Técnica:

Adaptação e direção: Alexandre Reinecke

Tradutor: Miguel Paiva

Elenco: Adriane Galisteu, Lúcia Veríssimo, Jairo Mattos, Iara Jamra, Marcio De Luca e Dani Mustafci

Cenários: José de Anchieta

Figurinos: Fábio Namatame

Iluminação: Wagner Freire

Trilha sonora: Tunica

Produção Executiva: Marco Aurelio Monteiro

Direção de Produção: Ecila Mutzenbecher

Serviço

Teatro das Artes (742 lugares)

Avenida Rebouças, 3970 – Shopping Eldorado, 3º piso

Bilheteria: terças e quartas das 14h às 20h; de quinta a domingo, das 14h até o início do espetáculo.

Aceita cartão de débito e crédito. Não aceita cheque.

Informações: (11) 3034-0075

Vendas pela internet: www.ingresso.com e por telefone: 4003-2330

Sextas 21h30, Sábados às 21h e Domingo, às 19h.

Ingressos: Sexta e Domingo R$ 60. Sábado R$ 70.

Duração: 100 minutos

Recomendação: 12 anos

Estreou dia 23 de março

Curta Temporada: até 27 de maio

Don Juan

Don Juan

De Moliére

Na montagem faltou um pouco de Moliére, mas isso não tira a qualidade da peça.

Rodrigo Lombardi e Eduardo Estrela abrilhantam a peça com muito talento e boa desenvoltura em cena. O elenco feminino também agrada, porém os demais atores enfraquecem a montagem dando a impressão que foram poucos dirigidos. Cenário inteligente e moderno, os figurinos tem alguns equívocos.

Somando tudo o saldo é positivo.

Ficha Técnica:

Texto: Moliére

Tradução: Jorge Coli

Direção: William Pereira

Diretora assistente: Angela Barros

Elenco:

Rodrigo Lombardi

Eduardo Estrela

Clarissa Kiste

Davi Taiu

Eduardo Leão

Mariana Melgaço

Mario Luiz

Roberto Arduim

Iluminação: Domingos Quintiliano

Cenografia e trilha sonora: William Pereira

Assistente de cenografia e diretor de palco: Domingos Varela

Figurino: Olintho Malaquias

Fotografia: Lenise Pinheiro

Produção Executiva: Flavia Nucci

Assistente de Produção: Letícia de Bertolli

Direção de Produção: Dani Angelotti

Realização: Cubo Entretenimento

Teatro Raul Cortez(520 lugares)

Rua Doutor Plínio Barreto, 285 - Bela Vista.

Informações: 3254.1631

Vendas pela Internet: www.ingressorapido.com.br e telefone: 4003-1212

Bilheteria: de terça a quinta, das 14h às 20h. Sexta a Domingo, das 14h até início do espetáculo.

Aceita todos os cartões de débito, crédito ou dinheiro. Estacionamento no local R$ 17.

Sexta, às 21h30. Sábado, às 21h. Domingo, às 19h.

Ingressos: Sexta e Domingo R$ 60. Sábado R$ 70

Classificação etária: 14 anos

Duração: 140 minutos

Estreou dia 30 de março

Temporada: até 16 de junho

OS MONÓLOGOS DA VAGINA

OS MONÓLOGOS DA VAGINA

De Eve Ensler

Concepção Original e Adaptação Miguel Falabella

Direção de elenco Imara Reis

Texto bem elaborado, direção simples mas bem executada. A peça conta com as atrizes Fafy Siqueira, Cris Couto e Adriana Lessa.

Fafy não precisa de elogios, a comédia já está presente na veia da atriz, com isso os melhores momentos da peça está com ela.

Cris Couto executa bem seu trabalho, porém em duas cenas em que está só não consegue segurar.

Adriana Lessa é outra que faz bem o que lhe foi proposto mas não vai além – a atriz tem potencial para mais.

A s três atrizes juntas funciona muito bem, é quando a peça tem força e alcança seus melhores momentos.

Os Monólogos da Vagina é uma peça para homens e mulheres refletirem e se divertir.

Vale assistir.

Ficha Técnica

Texto: EVE ENSLER

Concepção Original e Adaptação: MIGUEL FALABELLA

Direção de elenco: IMARA REIS

Elenco: FAFY SIQUEIRA, ADRIANA LESSA e CHRIS COUTO

Visagismo: ANDERSON BUENO

Figurinos: LÉO DINIZ

Uma produção de CÁSSIO REIS

Realização: PHOENIX PRODUÇÕES ARTÍSTICAS E ENTRETENIMENTO

Serviço

Teatro Brigadeiro (700 lugares)

Av. Brigadeiro Luis Antonio, 884

Informações: 3107.5774

Vendas: www.ingresso.com e 4003.2330

Bilheteria: a partir de terça, às 14h. Aceita cartões de débito e dinheiro.

Estacionamento conveniado Gigante, nº 759 – R$ 10

Sexta e Sábado às 21h. Domingo às 19h.

Ingressos: Sexta e Domingo R$ 50. Sábado R$ 60.

Duração: 90 minutos

Recomendação: 12 anos

Estreia dia 30 de março

Temporada: até 1º de julho

TEATRO

Teatro é bom , Teatro Vicia

Vamos a quatro críticas de ótimos espetáculos que estão em cartaz em São Paulo.

FILHA, MÃE, AVÓ, PUTA – Uma Entrevista

Afastada da TV por falta de bons personagens, Alexia Dechamps se encontra em Filha, Mãe, Avó, Puta. Com ótima adaptação de Marcia Zanelatto e boa direção de Guilherme Leme, Alexia consegue com muita sutileza pegar os trejeitos de Gabriela Leite sem ser caricata, mas com uma interpretação própria e segura. Alexia não está sozinha em cena, o ator Louri Santos consegue dar o contraponto da peça tornando-a mais ágil. Alexia não cai nas armadilhas e estereótipos de uma puta, sua composição e interpretação vai além, tornando seu trabalho mais perigoso porém consistente e com grande êxito.

Ao assistir a montagem, deparamos com a história de uma mulher fantástica em que pouco conhecemos. Gabriela não foi apenas uma garota de programa, é uma mulher de fibra que de seus projetos sociais faz muito pelo país.

Essa é uma peça para ser vista, degustada e refletida, vale a experiência.

Filha, mãe, avó e puta

28 Fev a 19 Abr

Local: Teatro | CCBB SP – Ingresso – R$6,00

Horário: Terça a quinta, às 20h

Dona flor e seus dois maridos

Um clássico da literatura Brasileira. Marcelo Faria, Fernanda Vasconcelos e Duda Ribeiro, levam ao palco essa deliciosa história com grande talento.

Os três não caem nos estereótipo dando a dosagem certeira a seus personagens. Marcelo com seu Vadinho encanta e todos, impossível não ama-lo. Fernanda pela falta de maturidade no teatro e por entrar em uma peça que já tem uma carreira, causa uma certo estranheza no início, mas logo se encontra, porém a voz de Fernanda é algo que se deve prestar mais atenção e ser melhor trabalhada, tem pouca potência , quando usa o grave é perfeita. Duda Ribeiro é outro que encontrou na personagem, quando entra em cena, com muito talento ele logo conquista o público dividindo opiniões- Vadinho x Teodoro.

A direção de Pedro Vasconcelos só peca pelo excesso de blecaute.

O melhor de tudo é que nessa luta quem ganha é o público. Marcelo, Fernanda e Duda fazem dessa simples montagem algo grandioso.

Não posso deixar de falar do restante do elenco que integra a peça, fazendo essa montagem ter um tempero todo especial – com destaque para o elenco feminino.

É o tempero da Bahia – da Mulher – do Brasil

Viva o Teatro Brasileiro.

FICHA TÉCNICA:

Elenco: Fernanda Vasconcelos, Marcelo Faria, Duda Ribeiro, Ana Paula Bouzas, Val Perré, Elvira Helena, Candé Faria, Marco Bravo, Lidiane Ribeiro, Saulo Segreto, Lis Schwabacher, Lisieux Maia, Carla Cristina e Fabio Nascimento.

Adaptação: Pedro Vasconcelos e Marcelo Faria

Direção: Pedro Vasconcelos

Realização: Faria & Vasconcelos

www.donafloreseusdoismaridos.com.br

INGRESSOS:

Sextas R$ 20,00 (inteira) R$ 10,00 ( Meia-Entrada)

Sábados e Domingos R$ 30,00 ( Inteira) R$ 15,00 ( Meia-Entrada)

Duração: 110 minutos.

PREMIAÇÕES:

O espetáculo é vencedor de 3 Prêmios Qualidade Brasil (Melhor Ator – Marcelo Faria, Melhor Diretor – Pedro Vasconcelos e Melhor Espetáculo. É indicado ao Prêmio Shell de Teatro/2008 nas categorias de Melhor Ator – Marcelo Faria e Melhor Diretor – Pedro Vasconcelos e indicado ao Prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante para Ana Paula Bouzas pela APTR/2009.

Serviço:

Teatro Sérgio Cardoso

Sala Sérgio Cardoso - 835 lugares

Rua Rui Barbosa, 153 - Bela Vista

São Paulo - SP

Estações do Metrô Próximas: São Joaquim e Brigadeiro

Ar-condicionado

Acessibilidade para Pessoas com Necessidades Especiais

Horário da bilheteria: quarta a domingo das 15h às 19h (vendas antecipadas)

Telefone: (11) 3288-0136

CONVERSANDO COM MAMÃE

Assistir Beatriz Segall e Herson Capri já é garantia de bom espetáculo, mas como uma peça não se faz apenas de atores, o presente foi ainda melhor a começar pelo texto de Santiago Carlos Oves e adaptado para o teatro por Jordi Galceran, que é belo – emocionante e envolvente, impossível não sair do teatro comovido com essa bela obra.

A direção de Susana Garcia é simples mas certeira, faz o que o texto pede. Beatriz Segall é uma atriz que jamais deve deixar de fazer teatro, tem talento e carisma, sua interpretação tem uma força, algo que parece estar ficando raro no teatro, podemos chama-la de A Dama do Teatro também.

Herson Capri tem um apelo da TV muito forte mas em cena ele se livra desse estigma comprovando que é um ator que transita com grande desenvoltura por todos os veículos e que tem um grande talento e respeito pelo ser artista.

Conversando com Mamãe, é a união de grandes talentos, onde só o teatro é capaz de promover esse encontro, é um espetáculo para toda a família.

Ficha Técnica

Autor: Santiago Carlos Oves

Versão Teatral: Jordi Galceran

Tradução: Pedro Freire

Direção: Susana Garcia

Elenco: Beatriz Segall e Herson Capri

Figurino: Kalma Murtinho

Cenário: Marcos Flaksman

Iluminação: Paulo César Medeiros

Trilha Sonora Original: Alexandre Elias

Serviço

Conversando com Mamãe

Teatro Renaissance(462 lugares)

Alameda Santos, 2.233 - Cerqueira César.

Central de Informações: (11) 3069-2286

Bilheteria: de terça a sábado, das 14h às 20h; domingo das 14h às 19h.

Formas de pagamento na bilheteria: Cartões, dinheiro ou cheque.

Vendas: 4003-1212 e www.ingressorapido.com.br

Sextas e Sábados às 21h30. Domingo às 19h.

Ingressos: Sexta R$ 70. Sábado e Domingo R$ 80.

Duração: 80 minutos

Recomendação: 12 anos

Reestreia dia 27 de janeiro de 2012.

Temporada: até 1º de abril.

A Vingança do Espelho : A História de Zezé Macedo

Foi com grande surpresa que assisti “A Vingança do Espelho”, como a maioria do público infelizmente só conhecemos a Dona Bela, da Escolinha do Professor Raimundo, mas Zezé Macedo foi muito mais e merece nosso respeito e admiração, teve uma carreira linda com mais de 100 filmes em seu currículo. Poder conhecer a história de Zezé foi mágico e enriquecedor.

Com texto de Flávio Marinho, a montagem não ganha um tom biográfico e sim uma bela homenagem, fugindo de qualquer clichê que poderia estar presente no texto. Para completar veio a direção de Amir Addad, um dos maiores diretores desse país, que não cai no comum e como poucos sabe fazer teatro, conduzindo esse belo texto com grande maestria, soube tirar o melhor de cada ator.

Ponto alto para Betty Gofman que nessa montagem vai para o drama e comédia com a mesma desenvoltura, sua Zezé não é uma imitação caricata e sim uma homenagem, feita com grande talento. Outro ponto alto é o ator Mouhamed Harfouch que mais uma vez vem mostrando seu talento no teatro, o ator tem segurança. Betty e Mouhmed consegue ser o eixo da peça dando liberdade e caminhos para os demais atores desenvolverem seus trabalhos.

É uma peça para os amantes do Teatro e da Cultura Brasileira.

Vamos ver o que é nosso, não vamos deixar nossa cultura e a memória de nossos artistas morrer.

Ficha Técnica

Texto: Flávio Marinho

Direção: Amir Haddad

Elenco: Betty Gofman, Tadeu Mello, Mouhamed Harfouch, Marta Paret e Marcelo Várzea

Direção de Arte: Afonso Tostes

Iluminação: Paulo Denizot

Trilha Sonora: Alessandro Perssan

Idealização: Eduardo Barata

Produção: Barata Comunicação

Serviço

Local: Teatro Vivo

Capacidade: 290 lugares

Endereço: Avenida Doutor Chucri Zaidan, 860, Morumbi

Tel.: (11) 7420-1520

Dias: Estreia 08/03 para convidados e 09/03 para o público. A peça fica em cartaz até 29/04.

Horário: Sexta às 21h30, sábado às 21h e domingo às 19h.

Ingresso: Sexta R$ 40,00 (inteira) e 20,00 (meia); sábado e domingo R$ 50,00 (inteira) e 25,00 (meia). Preço especial na semana de estreia do espetáculo, ingressos: R$ 10,00.

Funcionamento da Bilheteria: das 14h às 20h (terça a quinta) e a partir das 14h (sexta a domingo)

Classificação: 12 anos

Duração: 110 minutos

Rock

Maior Exposição De Rock Da América Latina Chega A SP, Em Abril

A Oca no Parque do Ibirapuera, em São Paulo, será sede da “Let’s Rock” entre os dias 4 de abril e 27 de maio. Serão pocket-shows, workshops, palestras, exibição de documentários com a temática do gênero, mostras de fotografia, figurino, álbuns e instrumentos espalhados entre os 10.500 m² do prédio. A exposição é considerada a maior do gênero na América Latina.

Em parceria com museus (como Rock and Roll Hall of Fame), grandes colecionadores de rock do mundo e fotógrafos desta vertente da música, o evento contará com diversos ambientes.

Logo na entrada, no térreo, uma linha do tempo interativa mostra ao visitante a história do rock através de fotos, textos e canções. Neste andar haverá também serviço de bar e uma loja da It’s only rock n’ roll com venda de produtos licenciados de grandes nomes.

No subsolo ficarão expostas fotos de Rui Mendes, Marcelo Rossi e o lendário Bob Gruen (que tirou a foto acima), que também participa da abertura da exposição e faz uma palestra sobre seu trabalho. Um auditório com capacidade para cerca de 250 pessoas abriga pocket shows e transmissão de filmes e documentários pertinentes. Seis lounges com playlists das diversas divisões do gênero também serão atração para os rockeiros neste piso.

No primeiro andar objetos originais de bandas nacionais e internacionais estarão expostos, como o baixo Hofner em formato de violino de Paul McCartney e as primeiras baterias do Motorhead e do Sepultura. Um disco de ouro dos Beatles também figura entre os objetos mais esperados.

No segundo andar acontece o “Let’s Rock Experience”, onde o visitante terá a sensação de estar diante da platéia de um show através de projeção de imagens de espetáculos e clipes em 180 graus.

O site da Let’s Rock, www.letsrockexpo.com.br, no ar a partir de sexta-feira (9), trará a programação detalhada da exposição e também mostrará como será feita a venda de ingressos, disponíveis a partir do dia 16 deste mês.

O evento tem parceria com a Rolling Stone, a Tagima e a N.Zaganin; conta também com benefícios da Lei Rouanet e do ProAc da secretaria de estado da cultura de São Paulo.

Serviço

Let’s Rock: A Exposição
4 de abril a 27 de maio, de terça a domingo, das 10h00 às 22h00
Oca – Parque do Ibirapuera (avenida Pedro Álvares Cabral, S/Nº, portão 3)
Entrada: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia para idosos e estudantes)
Vendas a partir do dia 16 de março, sexta feira

Por: Roberta Lopes (Colaboradora Reduto do Rock)

“Quero ser Marilyn Monroe!”

Maior exposição sobre Marilyn Monroe estreia neste domingo em São Paulo

Fotografia de Douglas Kirkland, 1961 ©Reprodução

Com suas curvas estonteantes e seu jeito ingenuamente sensual, Marilyn Monroe conquistou diretores da magnitude de Billy Wilder, John Huston e Fritz Lang, além de fotógrafos e artistas plásticos míticos, como Henri Cartier-Bresson, Richard Avedon e Andy Warhol. Mesmo após 50 anos de sua morte – completados em agosto deste ano – a americana, que nasceu em Los Angeles em 1926 e superou uma infância conturbada em lares adotivos para transformar-se em uma das mais celebradas atrizes do cinema e ícone da cultura pop do século XX, continua referência de beleza e glamour. Como homenagem ao cinquentenário de falecimento deste cânone hollywoodiano, a Cinemateca Brasileira apresenta, a partir de 04.03, a exposição “Quero ser Marilyn Monroe!”.

Marilyn por Cecil Beaton e Henri Cartier-Bresson ©Reprodução

A mostra, que já foi exibida em diversos países da Europa, além de Estados Unidos e Canadá, conta com um acervo de 125 obras entre fotografias e pinturas de artistas contemporâneos. A partir destes trabalhos – e da apresentação dos mais importantes filmes de Marilyn, bem como do documentário “Marilyn Monroe: o fim dos dias” (2001), de Patty Ivins Specht –, a exposição pretende dissecar a mulher por trás do sex symbol, inclusive suas muitas vulnerabilidades.

Por meio das imagens que estarão expostas na Cinemateca, será possível compreender um pouco sobre a trajetória de Marilyn, dos tempos de aspirante a atriz à estrela internacional. Já na entrada da mostra, a bela “Red Velvet Pose”, fotografia tirada por Tom Kelley em 1949 para a “Playboy”, apresenta uma ainda desconhecida Marilyn (aos 22 anos), enquanto na série “One Night with Marilyn”, do fotógrafo Douglas Kirkland, a atriz aparece no auge de sua fama – e apenas um ano antes de morrer – envolta por lençóis.

Marilyn Monroe por Douglas Kirkland e Tom Kelley ©Reprodução

A obra cinematográfica de Marilyn também terá grande destaque através da exibição de filmes como “Quanto Mais Quente Melhor” (1959) e “O Pecado Mora Ao Lado” (1955), clássicos de Billy Wilder; “Os Homens Preferem as Louras” (1953), dirigido por Howard Banks; “Torrente de Paixão” (1953), de Henry Hathaway; “A Malvada” (1950), longa-metragem protagonizado por Bette Davis em que Marilyn aparece como figurante; e “Os Desajustados” (1961), último papel da americana antes de falecer, em 1962.

A carreira de Marilyn Monroe pode ter sido breve, mas sua figura continua extremamente presente na cultura popular — prova disto são os editoriais e as campanhas com alusão ao estilo da atriz, sem contar o filme“Sete Dias com Marilyn”, lançado em 2012 e protagonizado por Michelle Williams. Alguém duvida que esta exposição é imperdível para os amantes do cinema, da fotografia e da moda?

“Quero ser Marilyn Monroe!” @ Cinemateca Brasileira
Largo Senador Raul Cardoso, 207
Exposição: de 4 de março a 1° de abril (todos os dias, das 10h às 22h)
Mostra de filmes: de 4 a 25 de março (terça a domingo)
Entrada Franca
(11) 3512-6111 (ramal 215)
+ www.cinemateca.gov.br

©Reprodução

''Marilyn Monroe at Home'', de Alfred Eisenstaedt e ''Black Bathing Suit # 2'', de Frank Powolny

©Mel Ramos/Reprodução

''Peek-a-Boo'', litografia de Mel Ramos

VAMOS AO TEATRO?

EU ERA TUDO PRA ELA E ELA ME DEIXOU

Samuel é surpreendido pelo pedido de divórcio de sua mulher, Dóris, após dez anos e meio de casamento. Expulso de casa, pede abrigo a sua mãe, mas é rechaçado por ela. Aquele a quem julgava seu melhor amigo também não o recebe. Desnorteado, vai parar num submundo que lhe é desconhecido, vivenciando uma longa jornada noite adentro, encontrando bandidos, um bêbado, uma prostituta com tendências suicidas e outros seres que nunca fizeram parte de sua realidade

Mais uma vez Marcelo Médice mostra sua versatilidade e talento com seus vários personagens, um dos melhores atores de comédia do país.

Ingressos

Teatro FAAP

Sexta 21h30, R$50,00 (inteira) e R$25,00 (meia-entrada)
Sábado 21h00, R$70,00 (inteira) e R$35,00 (meia-entrada)
Domingo 18h00, R$60,00 (inteira) e R$30,00 (meia-entrada)

Duração: 75 minutos

Classificação Etária: 14 anos

Bilheteria:
quarta a sábado, das 14h às 20h
domingo, das 14h às 17h

Nos palcos de São Paulo o musical “Hair“, versão brasileira de Charles Möeller e Claudio Botelho,no Teatro Frei Caneca. A trama gira em torno de Claude (Hugo Bonemer), jovem convocado para a Guerra do Vietnã, seu amigo Berger (Fernando Rocha), uma espécie de líder da tribo, a grávida Jeanie (Kiara Sasso) e a idealista Sheila (Carol Puntel).

O musical tem uma direção impecável, ótimos atores, é um musical para ser visto inúmeras vezes, é lindo, emocionante, envolvente.

Temporada de 13 de janeiro a 29 de abril
Teatro Frei Caneca

Rua Frei Caneca, 569 - Shopping Frei Caneca, 6º andar
Tel: (11) 3472-2226 / 2229-2230

Quintas, às 21h. Sextas, às 21h30. Sábados, às 17h30 e 21h30. Domingos, às 17h30.

Ingressos: R$130 (qui / sex) e R$ 160 (sáb / dom).
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br
Duração do espetáculo: 130 minutos (com intervalo de 15 minutos)
Classificação etária: 14 anos


Bilheteria:

2ª Feira - fechado
3ª e 4ª das 13h às 19h para vendas anticipadas
De 5ª a domingo das 13h até o inicio do espetáculo.